Blühende Mandelbaumzweige von Vincent van Gogh
Blühende Mandelbaumzweige von Vincent van Gogh
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Über das Werk Blühende Mandelbaumzweige von Vincent van Gogh
"Blühende Mandelbaumzweige" ist eine Gruppe von mehreren Gemälden, die Vincent van Gogh 1888 und 1890 in Arles und Saint-Rémy, Südfrankreich, mit blühenden Mandelbäumen anfertigte. Blühende Bäume waren für van Gogh etwas Besonderes. Sie repräsentierten Erwachen und Hoffnung. Er genoss sie ästhetisch und fand Freude daran, blühende Bäume zu malen. Die Werke spiegeln den Einfluss von Impressionismus, Divisionismus und japanischen Holzschnitten wider. Almond Blossom wurde zur Feier der Geburt seines Neffen und Namensvetters, Sohn seines Bruders Theo und seiner Schwägerin Jo, hergestellt. [Textquelle:Blühende Mandelbaumzweige von Vincent van Gogh - Wikipedia] [Bildquelle:Blühende Mandelbaumzweige von Vincent van Gogh - Wikimedia Commons]
Über den Künstler Vincent van Gogh
"Ich kann in meinem Leben und in meiner Malerei sehr gut auf Gott verzichten, aber ich kann, leidend wie ich bin, nicht auf etwas verzichten, das größer ist als ich, nämlich mein Leben, die Kraft zu schaffen."
[Zitat von Vincent van Gogh]
Kunst war Van Goghs Mittel zur persönlichen, spirituellen Erlösung, und seine umfangreichen Briefe an seinen ergebenen Bruder Theo, von denen einer hier zitiert wird, bieten einen tiefen Einblick in den künstlerischen Kampf. Van Gogh wurde 1881 Künstler. Obwohl er kurz in Antwerpen und Paris studierte, war er weitgehend Autodidakt. Er entschied sich schließlich dafür, auf dem Land zu leben, und die meisten seiner Gemälde spiegeln seine tiefe Affinität zur Natur wider. Theo, ein Kunsthändler, machte Vincent mit den fortschrittlichsten Malern von Paris bekannt, und seine Arbeit veränderte sich unter den Einflüssen von Edgar Degas, Paul Gauguin, Georges Seurat und Henri de Toulouse-Lautrec. Auch die Flächigkeit von Farbe und Form in japanischen Holzschnitten inspirierte ihn. Van Goghs Farbe drückte seine Gefühle aus, als er auf die Welt reagierte. Sein Beharren auf den Ausdrucksmöglichkeiten der Farbe führte ihn dazu, eine entsprechende Ausdrucksstärke im Auftragen von Pigmenten zu entwickeln. Seine Pinselstriche aus dicker, deckender Farbe wirken fast gezeichnet. Seine oft heftig interagierenden Farben und Formen und seine starke Ausdruckslinie beeinflussten fast alle künstlerischen Bewegungen, die nach ihm kamen: Symbolismus, Fauvismus, Expressionismus und darüber hinaus. [Textquelle: Museum Collection | J. Paul Getty Museum]
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